Las visiones del sonido
El espíritu de nuestro blog se inclina hacia la constante búsqueda de creaciones en las que imagen y sonido se fusionan para generar mensajes artísticos...¡sean bienvenidos!
domingo, 24 de abril de 2016
martes, 22 de septiembre de 2015
sábado, 8 de septiembre de 2012
Nyman - Greenaway: el símbolo y la vanguardia
La producción conjunta de estos artistas se destaca por su alto contenido simbólico. Nyman, músico minimalista con vasta formación barroca consiguió acompañar de manera más que adecuada las escenas de Greenaway que parecen pinturas en las que predomina el orden, la distribución calculada del color, la luz y la sombra, el misticismo de las letras y los números casi fetichista y la exhibición casi científica de los cuerpos desnudos. Los motivos repetitivos del compositor inglés llevan lentamente al espectador a las profundidades del arte de Greenaway: cada elemento ha sido cuidadosamente concebido en pos de conseguir el efecto de abstracción, encantar y saltar los límites que impone la pantalla para explotar al máximo una obra cinematográfica, reinventando el modo de hacer películas.
Entre sus trabajos se destacan The draughtman's contract, A Zed and two Noughts, Drowning by Numbers y The cook, the thief, his wife and her lover.
The cook, the thief, his wife and her lover (trailer)
Drowning by Numbers (trailer)
Para saber más acerca de estos artistas se puede visitar la página oficial de Michael Nyman así como también la de Peter Greenaway
| Michael Nyman |
| Peter Greenaway |
Burton y Elfman: un dúo de terror
Largo tiempo pasó desde que Tim Burton, un joven y prometedor director, le pidió a Danny Elfman que en 1985 musicalizara una de sus películas. Hoy es casi imposible imaginarlas sin el peculiar estilo del compositor en la trama sonora.
Su música se caracteriza por su frescura, originalidad y un divertido toque de ironía adaptándose perfectamente al cine, a la televisión, a los videojuegos y a la comedia musical. Con sus sonidos ha dado vida a personajes de comics, monstruos enamorados, mundos fantásticos que juegan con la frontera entre los vivos y los muertos y todo ello aderezado con una pizca de humor.
Ha estado nominado cuatro veces para el premio Oscar, pero nunca ha llegado a recibir el galardón.
Entre las películas para las cuales compuso música se encuentran Beetlejuice (1988), Batman (1989), Edward Scissorhands (1990), Sleepy Hollow (1999), Planet of the Apes (2001), Charlie and the Chocolate Factory (2005), Corpse bride (2005), Alice in wonderland (2010) y Dark Shadows (2012).
"For me, writing something in the spirit of Halloween is like Mother Teresa writing on charity and sacrifice. It's just second nature to me."Danny Elfman

Corpse Bride - Piano duet
Alice in wonderland - Alices's Theme
Charlie and the Chocolate Factory - Wonkas's Welcome Song
La dupla Burton-Elfman lanzó un box set aniversario número 25 en una edición limitada que está disponible en internet.
Para más información sobre Danny Elfman se puede visitar el sitio Danny Elfman's music for a darkened people
Ennio Morricone: un compositor prolífico
Siguiendo nuestra búsqueda de colaboraciones permanentes entre directores y compositores cinematográficos, no podíamos dejar de presentar al compositor italiano Ennio Morricone, responsable de la creación de más de 500 bandas sonoras para cine y televisión.
El músico ha sido galardonado con dos premios Grammy, dos Globos de Oro, Cinco BAFTA, siete David de Donatello, ocho Nastro d'argento y el Premio de Música Polar en 2010, al cual se lo considera como el Nobel de la música. En 2007, se le otorgó el Oscar honorífico "por sus magníficas y polifacéticas contribuciones en el arte de la música de", además de ser nominado al Óscar cinco veces en la categoría de Mejor banda sonora original. En el transcurso de su carrera, Morricone ha vendido más de 70 millones de discos.
Este compositor ha trabajado con diversos directores, pero sus aportes más famosos han sido en los films de Giuseppe Tornatore y de Sergio Leone.
Una de las películas más importantes que ha musicalizado para Tornatore fue Cinema Paradiso, la que se ha convertido en un clásico del cine, pero en esta ocasión vamos a compartir parte de su trabajo en La leggenda del pianista sull'oceano de 1998, protagonizada por el actor inglés Tim Roth.
La película cuenta la historia de Novecento, un niño abandonado en un barco en la víspera del año nuevo en 1899 quien es adoptado y criado por un maquinista negro. El marinero muere a causa de un accidente dejando al niño huérfano nuevamente, solamente acompañado por el mar y la música de un viejo piano.
Y aquí el compositor en vivo
Junto a Leone ha sido autor de la música más importante compuesta para western destacándose entre estas obras Per un pugno di dollari, Per qualche dollaro in più y Il buono, il brutto, il cativo todas integrantes de la llamada Trilogía del dolar o Trilogía del hombre sin nombre y potagonizadas por Clint Eastwood.
| Il buono, il brutto, il cativo |
Para más información acerca del compositor se puede visitar su página oficial
lunes, 27 de agosto de 2012
A history of violence
En esta oportunidad, presentamos una dupla cinematográfica director - compositor que ha trabajado de manera constante durante un largo período de tiempo. No podían ser otros más que Cronenberg y Shore.
Howard Shore compuso casi todas las bandas sonoras de las películas de David Cronenberg desde 1979, incluyendo Videodrome (1983), The Fly (1986), ExistenZ (1999), Eastern Promises (2007) y A Dangerous Method (2011).
Vamos a ocuparnos de una de sus últimas colaboraciones realizada en 2005.
A History of Violence está basada en la novela gráfica Una historia violenta, de John Wagner y Vicent Locke y fue llevada al cine por el director canadiense David Cronenberg. El actor elegido para representar el personaje principal (Tom Stall) fue Viggo Mortensen, acompañado en el reparto por artistas de renombre como Ed Harris y Maria Bello.
Fue estrenada en Estados Unidos el 23 de Septiembre de 2005. Transcurre en el pequeño pueblo de Millbrook, Indiana; pero fue filmado en Millbrook, Ontario.
Ver mapa más grande
Aquí el trailer
El compositor Howard Shore, también canadiense, tiene gran renombre en la industria cinematográfica, no solo por sus colaboraciones constantes con Cronenberg, sino por su aporte musical a películas como The Lord of the Rings y The Silence of the Lambs.
A continuación, el tema principal de la película que nos convoca
Capturas de pantalla:

Howard Shore compuso casi todas las bandas sonoras de las películas de David Cronenberg desde 1979, incluyendo Videodrome (1983), The Fly (1986), ExistenZ (1999), Eastern Promises (2007) y A Dangerous Method (2011).
Vamos a ocuparnos de una de sus últimas colaboraciones realizada en 2005.
A History of Violence está basada en la novela gráfica Una historia violenta, de John Wagner y Vicent Locke y fue llevada al cine por el director canadiense David Cronenberg. El actor elegido para representar el personaje principal (Tom Stall) fue Viggo Mortensen, acompañado en el reparto por artistas de renombre como Ed Harris y Maria Bello.
Fue estrenada en Estados Unidos el 23 de Septiembre de 2005. Transcurre en el pequeño pueblo de Millbrook, Indiana; pero fue filmado en Millbrook, Ontario.
Ver mapa más grande
Aquí el trailer
El compositor Howard Shore, también canadiense, tiene gran renombre en la industria cinematográfica, no solo por sus colaboraciones constantes con Cronenberg, sino por su aporte musical a películas como The Lord of the Rings y The Silence of the Lambs.
A continuación, el tema principal de la película que nos convoca
Capturas de pantalla:

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